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丰腴华贵之美--周昉和他的《簪花仕女图》浅析
作者：王永梅
什么是两脚离合器作者单位：甘肃政法学院艺术学院,730060
刊名：
甘肃农业
英文刊名：GANSU NONGYE
湖南卫视智勇大冲关年，卷(期)：2005，(12)
被引用次数：0次z11硅钢片
醇醚燃料1.中央美院美术史家教研室中国美术史简 1990 3.周积寅中国画论辑要 1985
1.学位论文徐翠翠陈洪绶与周昉的仕女画比较研究2008 从美术史来看，中国绘画就题材总体而言可分为三种类型，人物、山水和花鸟。仕女人物又是人物画一个重要组成部分。众所周知，唐代人物画艺术达到了中国美术史上的最高峰，其中仕女画成就卓著。张萱、周防是这时期的代表人物，张萱开创了“绮罗人物”画的先锋，而真正把这种人物画风推向高潮的是周防，他所画人物丰腴健美，与当时唐朝时代精神是一致的。唐以后，代表文人意识的花鸟、山水画自成体系并得到迅速发展，人物画逐渐走向衰落，虽然仕女画在各个方面有一定发展，但画面中已没有了“大唐丽人”那种全面辉煌的震撼力。人物画发展到明末，出现了一位人物画大家——陈洪绶，他所画仕女人物脸部大都呈方形或钟形形状，给人以厚实之感。并以其古岸奇伟的造型，古茂壮朴的线描形成自己独特的绘画风格。线、造型、线条组合是画面构成的重要形式因素，我们将陈洪绶和周防的作品放一起比较，发现三方面的不同，即线描特质，线条组合，人物造型。(1)线描特质。周昉和陈洪绶在线条的使用上，一个是细劲精微但又不失大气松快的“琴丝描”；一个是画面中似乎盘着一种郁结之气、有金石韵味的“游丝描”。(2)线条组合。线条具有丰富的结构变化，不同线条的
排列给人以不同的形式美感。陈洪绶画面中常有一组组线条特别引人注目，即线条的平行重复。(3)人物造型。唐人以胖为美，周昉笔下的人物个个体态丰腴。陈洪绶的画面中却带有极强的个人彩，人物造型怪诞，比例极不协调。
周昉生活在皇室贵族，他的仕女画多以当时的关中贵妇为形象准本，展示出唐朝女性的华贵之美。陈洪绶作为明末清初的文入画家，既经历了社会的变革也经历了家庭的不幸。时代环境、个人经历、性格气质等因素共同建构了他作品中独特的风格图式。同时代画家的影响，也无疑对他的绘画起着启示作用，除此之外，根据陈洪绶“奇骇怪状”式的人物造型，我们分析是吸收了一些民间文化的营养。
周昉的仕女画以其强烈的时代感，影响了唐末、五代、两宋至元代乃至明清的仕女画坛。陈洪绶的仕女人物画是在继承周畴的基础上，又有所创新，他发展了人物画的造型语言，强化了人物画的表现性和象征性，成为当今人物画发展的一份宝贵财富。
2.期刊论文张琦唐代仕女画——张萱、周昉与"绮罗人物"-科技信息2008(25)
介绍仕女画形成的历史.张萱周昉的仕女画在艺术上的独到之处，张萱作品的艺术特点和"周家样"的形成."用家样"创造了一种表现光洁华美，轻罗薄纱的透明感的"铁丝描"和"游丝描"的综合技法.对后世产生深远的影响.
3.学位论文夏华秀周昉工笔仕女画的彩研究2010
南齐人物画家谢赫在继承顾恺之的“神韵”观点的基础上，将其绘
画理论精神进一步地拓展和提升，在其《古画品录》中首次提出“气韵生动”
的绘画标准，后人称之为“六法论”，今保留在张彦远《历代名画记》中。其
日：“画有六法，罕能尽该，而自古及今，各善一节。六法者何?一气韵生动是
也，二骨法用笔是也，三应物象形是也，四随类赋彩是也，五经营位置是也，新密市实验初中
六传移模写是也”。谢赫的“六法论”的提出，对我国传统绘画的美学思想的
影响是深远的，同时也对我国传统绘画的技法产生了重要的影响，成为历来品
评中国传统绘画的等次高低的重要的绘画理论标准和重要的创作方法。本文认
为，“六法论”也是周防在其工笔仕女画创作中遵循的绘画理论标准和重要的
创作方法，对其彩的形成产生了重要的影响。
关键词： 周防 工笔仕女画 彩 六法论
4.期刊论文朱文晶"屏风周昉画纤腰"——唐代"宫怨题材"仕女画初探-时代教育（教育教学版）2008(9)
人物画进入唐朝，在内外合力的推动下，出现了大的飞跃，成为封建艺术史上的一个高峰.新的"官怨题材"仕女画也从张萱、周防等画家笔下应运而生.这类创作不仅在造型、题材、彩、表现形式等方面较前朝有所突破，更注重传神写照，直指人物内心，塑造出无数动人的仕女形象.
5.学位论文王晓丽周昉仕女人物画的“唐妆”样式2009
周防是唐代著名人物画家，以善画宗教人物和宫廷仕女著称于世，“唐妆”样式是周昉的仕女人物画的艺术风格。其“丰厚为体”“衣裳简劲，彩柔丽”的艺术特点，反映了盛唐时期的社会审美习尚，表现出强烈的时代感，形成了唐代宫廷仕女画的独特风格，对我国五代、两宋、元代及其以后的人物画发展产生了深远的影响。<br>
本文以唐代的政治、经济、文化、生活为背景，结合相关的文献资料和绘画作品，具体分析周昉艺术创作的造型特征、造境的独特性及其现代价值。周昉“唐妆”样式的形成，离不开社会发展的大环境，其样式产生的时代风尚和历史渊源主要分为两大部分：其一，博大雄浑的时代风貌为周防“唐妆
”样式奠定了发展的空间。大唐王朝在近三百年的统治史上，以其特有的霸气将中国封建社会推向了隆盛昌明的巅峰，构建了封建王朝的辉煌。唐朝政治、经济、文化的高度繁荣，审美观念与社会风尚的
演变，为周防的“唐妆”样式形成奠定了基础。其二，兼容并蓄的时代气魄为周昉“唐妆”样式提供了坚实的文化基础。唐代宽松的思想文化蓬勃发展是艺术发展的重要条件，此时期人物画及佛像造像开始走向凡尘和人间，女性的地位也随之“转变”，世俗特征已经迈入艺术家的创作视野中，现实主义的仕女人物画出现。<br>
从艺术表现角度来看，周昉“唐妆”样式的造型特征主要体现在审美、形象、情态、彩四个方面。其一，周昉“唐妆”样式的审美特征。周昉“唐妆”样式的审美特征，体现了唐朝时代审美特征的独特风尚，“丰肥艳丽”艺术风格的形成原因主要有帝王阶层、封建庶族和市民阶层的审美需要，以及对上层社会女性个性美的模仿。其二，周昉“唐妆”样式的形象特征。在唐代大的社会风气和背景之下，女性的妆扮发展也很快，标新立异的着装与奇异妆容更是屡见不鲜，周昉的“唐妆”仕女画从发式、妆容、服饰中所体现出来的“开放性”，体现的是世俗观念下的一种清朗、健康的美学品质。其
三，周昉“唐妆”样式的情态特征。情态不是简单的动态，其中蕴含更多的是人的思想、情感，是情绪化了的人物动态。周昉通过描摹外在的形象揭示事物内涵，把重点放在了“情”与“态”的表达上，通过情态语言来表达人的气质神韵。其四，周昉“唐妆”样式的彩特征。周昉对彩的设计和运用，使作品中画面的彩“淡而不薄”、“艳而不俗’’，体现了彩丰富微妙、和谐统一的装饰性趣味。同时，服装在实用与美观的双重性质下并具有一定时段的流行性，这种属性决定了服成为反映时代美的最敏速的价值征象。<br>
周昉“唐妆”样式造境的独特性，使其“造境”内涵不仅仅是画面空间分割和物象的位置关系，而成为画面情致的重要表达，渗透的是画家的心境、意念、思想和情绪，传递的是画家的哲学宇宙观，虽然也是取于“造化自然”，但表现之时却是“因心造境”。周昉通过“虚”“实”的对比与变化
，“气韵生动”地安排画面与章法布局灵性往来，形成一曲节奏婉转富于起伏变化的情绪乐章，内心的情愫在人物的聚散、游离之中得以展现。
6.期刊论文张春霞从《挥扇仕女图》看周昉仕女画艺术特-美术界2010(5)
仕女画，亦作"士女画"."仕"，旧时指的是做官的人,"仕女"，即官府人家妇女，亦泛指上层社会的妇女，特别是封建王朝时期的贵族妇女.仕女画，原指以封建社会中上层士大夫和妇女生活为题材的中国画.最早使用"士女"一词是唐代朱景玄所著<；唐朝名画录>.
7.学位论文万旎从张萱、周昉及他们的绘画看唐代人物画的艺术特点和价值2009
人物画在隋唐时期进入成熟阶段，更是中国绘画史的一个鼎盛时期。唐代人物画的创作扩大了绘画创作的现实主义范围，由魏晋时期的烈女偶像转变到现实生活中人的精神活动方面中来。掀起了唐代绘画世俗化的高潮，承前启后，开一代画风。将顾恺之的“以形写神”，“迁想妙得”充分吸收并应用，唐代人物画的表现技巧，提高了写实能力，不但能够描绘出人物的外形，而且能够生动地表达人物的情感，
可谓形神兼备，个性明朗。尤其以工笔仕女画为代表，上承秦汉魏晋，下接宋元明清，并对各类画种产生了很大的影响，可以将其视为中国人物画高峰时期民族传统绘画的典范之一。中国人物画这一中华民族的艺术形式有着悠久的发展历史，它的发展变革是和我们这个民族的政治、经济、文化、社会的背景紧密地联系在一起的。<br>
隋代历时虽不长，但人物画创作己出现了向新的高峰发展的迹象。唐代是中国人物画的鼎盛时期，人物画名家辈出，留下了不朽的人物名作。继承传统又有进一步成就的首先是初唐的阎立本、尉迟乙僧，盛中唐时期的吴道子、张萱、周昉，晚唐的李真、孙位。另外，石窟壁画和墓室壁画虽然难以追记画家的名字，但却展现了辉煌的人物画成就。但是，我们应该看到，中国人物画的传统远不如其他画科那样的深厚。在山水、花鸟、人物画中，人物画是相对薄弱的。中国画传统是古人的经验总结。流传下来的作品经过去粗取精，去伪存真，大都是国之精品。深刻地了解传统，把握传统的脉络，了解中国画的审美特性，熟悉中国传统的绘画技法。同时，在宏观上把握中国人物画发展的整体面貌，对中国人物画发展流变的历程作出清晰的勾勒，方能在继承的基础上谋求创新。
8.期刊论文徐翠翠陈洪绶与周□仕女画造型比较研究-文学与艺术2010(4)
周昉、陈洪绶均为各自朝代具有代表性的画家.周口以其"周家样"人物造型特征极大影响了后世画坛.明代陈洪绶则以奇骇怪状式的人物造型显示出其独特的绘画风格.
9.学位论文刘戈大唐风采——试论唐代工笔仕女画2008
中国的仕女画历史悠久，有鲜明的民族风格与独特的表现形式。唐代美术不但是中国封建时期美术的高峰，也是当时世界美术的高峰，这一时期画家辈出，以张萱、周昉为代表的绮罗人物画成为当时仕女画的主流。唐代工笔仕女画的艺术特征包含其初唐的清秀和盛晚唐的丰腴，引导了社会的潮流。唐代工笔仕女画给人的强烈视觉印象就是人物组合的整体气势，以恰当的形式，表达了作品特定的意蕴，充分体现了民族绘画艺术的特点。在形式形象设计、法则运用与技巧等方面都达到了较高的水平。唐代的工笔仕女画能够集时代之美和自身之美、理想之美于一身，给中国和世界留下“大唐丽人”的靓影，与当时的儒家思想观念、女性的生活方式、社会收藏风气等都是密不可分的，对海外的绘画及中国后世各代产生了深远的影响。唐代工笔仕女画在历史上之所以光辉灿烂，最重要的一点是它具体地反映了唐代的现实生活，取得现实主义的重要成就。唐代工笔仕女画在中国绘画史上只占了很小的角，但它却最鲜明的体现了时代的审美观念。研究唐代仕女画对弄清唐代美学思想演变具有很好的价值。
10.期刊论文刘一萍从仕女画看唐代女子服饰-四川丝绸2008(2)
唐代女子服饰是中国古代服装史上一颗璀璨的明珠，唐代的绘画作品也是中国古代美术史上的艺术瑰宝.文章以中国古代服装史的角度，对唐朝时期著名的仕女画画家张萱与周昉的代表作<；虢国夫人游春图>、<；捣练图>和<；簪花仕女图>中的服饰进行了解读.
本文链接：d.wanfangdata/Periodical_gsny200512186.aspx
下载时间：2011年4月18日
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