传统中国画，要求人物讲神志，山水讲气韵，花鸟讲情趣。花鸟画的情趣，指的是笔墨关系所表现的物象审美情感趣味与作者主体人格精神的作品的特定理念诉求结合起来，互为相彰所表现的境界，故其为花鸟画作品批评的标准。就近几年凸现于中原花鸟画界的青年画家杨合法先生的作品风格看，表现为“笔墨率真，情感活泼，情趣盎然，意境烂漫”。明显地展示出合法以其个性的人格精神作用于笔墨形式关系所表现的作品审美诉求的独特风格。笔者就其作品形式及 情趣与人格相彰的笔墨关系
——杨合法花鸟画风格特征的解读
高秀林
杨合法,1961年生于河南郑州。供职于政协郑州市委员会。现为河南省美术家协会会员，河南省花鸟画研究会理事，郑州政协嵩山书画院特聘画家，中国国画家协会理事。
20世纪80年代初入伍，对书画艺术的追求一直伴随其20余载的军旅生涯中。军队媒体曾多以“黄河岸边的军旅画家”作专题报道。转业到地方后，专注写意花鸟画创作，其作品显现“笔性率真、墨柔润、意境妍雅、情趣盎然”之风格。
百余幅作品在《中国书画报》、《美术报》等专业报刊发表；《荷花》、《芦塘情趣》等数十幅作品入选《中国名家书画》、《当代著名书画家精品集》、《当代书画名家扇面作品集》等专业典籍；《竟放图》、《吻香》、《十里荷香》、《双鹅图》等作品，先后在国家级、省级举办的书画大展中获奖，多套《梅兰竹菊》、《春夏秋冬》四条屏被国内外美术馆、画廊、纪念馆及收藏家收藏。出版有《杨合法画集》、《杨合法作品集》、《杨合法花鸟画集》，设有杨合法国画网。
. All Rights Reserved.
其所反映的背后成因，谈点拙见。一、笔墨形式的承接关系高清论坛
合法师承著名花鸟画家李自强先生。从其作品看，比较集中地溯远于石涛、八大山人、任伯年、吴昌硕、齐白石及当代诸大师笔墨风骨。就其作品《荷塘秋意》（2012年灯四尺整张），从其布置关系的开合气度、气势看有着石涛的形式意趣，就用笔方式及用墨情趣看有着吴昌硕的猎笔率真气度。从线质线势的生动性，墨活泛的质润相彰情绪，发气见情，却有八大山人、任伯年的笔墨遗韵。作品《满塘荷香》（2012年，尺斗方）和《秋思》都异曲同工地透视出对齐白石先生花鸟意境，用笔洒脱劲利、 墨生活、彩妍而不俗的笔墨承接。
作品《舞春风》（2010年，尺斗方）用线流畅自如，用泼染明快，有吴冠中挥洒表现风格，作品《牵牛花》（2012年，三尺整张），彩情绪及线条腾挪性，明显地显示了对李自强先生笔墨大度及彩精致、光亮处理方法的能动把握。
从对上述合法由李自强先生笔墨向传统花鸟笔墨形式溯远的元素关系看，说明了四点：一是由纵向上的花鸟笔墨关系的贯通和选择，说明了他花鸟用笔的根深根正，其为他作品笔墨师法基础的深厚。二是说明了他的学术态度是端正的，路子走得正。三是从他兼容并蓄大家、名家笔墨，保持了相容不悖的选择整合原则，说明了他师法选择的聪慧能动性。四是他从接纳大家整合出自我笔墨符号，说明了他师法与师心具有同一性的技能
表现力。
这一切，实证的是他作品正笔、正法、正气、正意、正气凛然、不妄不怪，真情所发、真意所扬的品质，来自他对花鸟画传统文化、笔墨基因的恪守，学术态度端正，笔墨实践严谨，这一点对合法来说是十分可贵的实践经验，坚持走下去，厚积薄发，入登奥堂是有望的。
二、师造化与得心源的统一性建构
合法作品的特征，给人以明显的感觉是雅俗共赏，不仅有着文化人所感受的文质彬彬、中庸中和的笔墨文意，而且大众欣赏也会有轻松祥和情绪的感受。背后成因，其美在于“真、善”文意的寄托和表现。真，是他一直把摹画和写生有机地结合起来。他说：“摹大师名画是得笔墨基因的必由之路，而写生才是创新的唯一出路。摹写得到的只能是程式，只有用心灵、心意、心爱去写生，才会发现和创作出有生机的作品。我们与古人生活时空、生活环境、知识元素不同，对待如‘四君子’同一物象，尽管古人已赋予了特定文化的人格、精神品质，但不同时代的社会生活、伦理道德、人格标准都会有不同的内涵区别和表现方式。故应景写物的情感区别就导致了用笔方法和形式的变化。即便是对同一物象，由于个人性格不同，四季物象变化特征不同，笔下作品的笔墨形式也就不同，这是古人‘意在笔先’之理所在。”正是合法先生如此理解，并坚持他特有的写生不断，才有了笔墨的新法新意。比如，自古以来表现的梅兰竹菊“四君子图”亦是他表现
.
com. All Rights Reserved.
曲率驱动的主体之一。但他的四君子图，笔性上线条总是不激不厉，生动活泛，墨总是以质求润，焦不板结，浓不凝滞，淡不寡水，艳不妖媚，情调总是以清净、祥和消除徐渭癫狂、郑板桥怪异的笔法，表现“君子气节”、“仁善”为本的文意用笔，总是以简练、明快、率意的用笔情感消除古人枯涩、消极、颓废之笔墨情绪。这是他的“四君子图”被多人珍藏的重要原因。
扇面作品所表现的“四君子”、瓜果、葡萄等（均为2012年夏作），俱为水墨，但都守于质润相当、刚柔相济之气息，笔性经意不经意之中，线势墨趣，笔笔肯定，自然悠然，生动至极，枝条腾挪，花叶风动，鸟闻鸣声，水泛涟漪，一切在不平衡中求平衡，居险求夷，给以“清和中的祥和”的心境感受，似乎感到折扇入怀，清风习习之惬意享受。
其中缘由，是由于合法的真情真意，从他以特有的写生中寓寄于物象的情意，由真情、真笔表现其姿态，因而将法物和心悟有机地统一起来传达到“物我为一”；以善、美之文化
意念，变换手法使笔下物象情感的文
化气息，或社会伦理，或人格精神，
聚焦在求“善、美”的意识中制约笔
法表现形式，故而使笔墨形式关系生
发了文化意识的表现品质，从而给欣
赏者在视觉欣赏的同时又有情理性思
考、思辨的效应。此为合法心源所得
的作品品质和品位形成背后的原因。
三、生活情感和人格精神的张扬
合法作品之所以能够引发欣赏者
的共鸣，最重要的原因是他的生活情
感和人格精神达到了社会性共性规范
认知的界度，由共振生发共鸣的。倘
若他的作品文意、笔墨形式，没有社
会共性的品质，是不会得到欣赏者认
可的。
生活情感只能是时代生活的情感，
包括当时的自然环境、生产方式和生
活方式给时代的共性烙印，而书画家
的生活情感也必然是时代社会情感的
影响所致。但从审美意义上讲，艺术
家的审美情感，也必须在时代情感的
范畴之中，才能使艺术作品体现时代
的风貌。而艺术的审美意识是以与社
会伦理主流相一致的人格精神为前提
的，故艺术家的审美意识是以其人格
的综合性元素而体现的。
合法的作品中，由于他对写生的
蟛蜞菊内酯特殊理解，也就从各层面可以透视出
他对大自然生物的热情酷爱，对生命
非药用类麻醉药品和精神药品列管办法的尊崇；可以透视出他对生活的迷恋
和憧憬，充斥着生活希望力量和企图；
可以透视出他通过审美打造人格修养
的诉求。一句话，作品透视出他爱自然、
爱生活，也爱自我的信念和实践方式。
以下作品解析：
作品《青松气节》（2010年，四
尺整张），一柱擎天，树干雄健，枝
干崛峥，针叶峥嵘，树之体势曲而不折，
墨浓淡干湿焦俱备，在意笔的整合
中似乎是人的筋骨血肉神志，似乎是
表现人的气节人格风范；而从松树沧高频整流器
桑的古老性上看，又似乎是千年时空
的洗礼；这种不畏风雨雷电，挺腰昂首、
不屈的生命境界，又似乎是华夏民族
人格的象征。
作品《清风图》（2010年，四尺
. All Rights Reserved.
整张），一簇竹林，参差交合，相依为命，有老竹倔强，亦有新竹挺拔，有嫩竹破土，浓淡干湿间，度过渡十分协调。加之布置关系的穿插，用笔和下部巨石的托基力度，使整体关系险中求夷。给人意会的是清风习习呼应几只鸟雀的喳喳声欢欣，不仅激活整个画面气韵，而且点破文意主题，给人意会的是家庭“和”之情感，还是社会“和”之伦理！仁者见仁，智者见智。此图，可谓“花鸟喻人”的典例之作。
四、山水意识的经营法度
与业内同道交流合法先生作品。比较一致的看法：一是生动，二是大气。的确，大气是合法花鸟的典型特征之一。即便小品之作，亦是小中见大，可谓大气凛然的气度、气势，给人以襟怀磊落、清朗放旷的感觉。笔者认真阅读合法作品，体味大气缘由，感到他是以山水画气度经营花鸟的意识处理经营布置关系，由体势、气度的大开大合而实现的。
体势上，他以分割、反差、开合关系表现。以作品《松梅竹石图》（壬辰年，六尺整张），松梅竹石集中于右部下角，占画面四分之三，而左部除一条梅枝破解外，全为大白，远方大白似为无垠雪地延伸天际；松、梅、竹、石由古松挺拔，卧石支撑，梅枝呼应，竹枝破解方式，在起承转合中构成全图；挺拔的青松似为“高远”，松与梅花枝头呼应下方的三角布白延伸到上方和左上角远方的大白，似
为“深远”，而石、梅交合之处，似为平远。由此，显见以山水画的“三远观”布置原理。由于松、梅、竹、石关系布置得密中见疏，发气蓬勃直通远处雪地，故“无中生有”的大气度在黑白分割中油然而生。这种大气度生出的大体势感觉，全在于主体物象在起承转合关系中生发了体势大气凛然的风度。
在气度上，合法是以山水画黑白相生的大气度处理布置关系的。一般来说，花鸟画相较山水画而言，物象成分不具备山水的山崖、沟、谷、水、云、树、石及至点景布置的丰富性。因而由于物象不多，在布置关系上不如山水复杂，故而表现大气势难度较大。而合法的花鸟的气度恢宏，原因在黑白分割中营造的气场丰厚，气机适时，气力强劲。如作品《秋塘荷趣》（壬辰年秋，四尺整张）笔墨极为简练，内向贯气设气场在中部，由莲蓬及下部横线分割，气发上腾下沉，张力蓬勃，生发上部泼墨荷叶苍翠浑然，下部荷
程序设计方法学叶浓淡相宜，在与上部浓荷形成大反差中映照左部大白，显整体恢宏之气度、气势。大白处小鱼若隐若现激活了画面，荷茎的率意干笔腾挪成为承上启下的气脉连贯。此作，笔墨、情绪、气度恰有八大山人笔力扛鼎的风骨遗韵，整体气息给人有山水“高远”气度的感受，当为大写意典例之作。
合法花鸟画的小品之作，如斗方、扇面，亦在尺寸间见天地之大气大势，给人有胸襟开阔的感受，尚有画外之意的联想。如斗方《紫气东来》（壬辰年夏作），设春意盎然之意，以润求质，淡墨淡经营，度明亮清澈，线条动感极活，给人以和风习习的春意气息；两只飞动的小燕向下角大空间疾飞
而去，激活整体性布白关系由左下角大白向右上部发气，在花束散白中回旋，直达右上角布白冲腾。此图虽为紫藤局部的特写，但由于布白巧妙，使人由气度分发，联想到画外春天万物生发的意境。如此作品，斗方紫藤《燕舞晴空》、《问春何处》，扇面意竹《劲风》、《枇杷图》（均为壬辰年作）等，都显示了山水气度的风范。可见合法花鸟小中见大的经营妙在无中生有的布白巧用。
概而括之，合法先生花鸟画根在传统，意在真情，笔在率真，气在大度，韵在跌宕，故而显见情景交融，寓寄人格精神和生命精神。由此，反映了他花鸟画作品文化表意和情趣审美的本质特征。相信他在不断修练、积极实践的路上坚持走下去，当会大成。
（作者简介：高秀林，美术评论家，国家文物艺术品司法鉴定人。
）
. All Rights Reserved.
豫公网安备41160202000603
站长QQ:729038198
关于我们
投诉建议