工业萘
芦红娟
石英岩
作为迄今唯一获得过诺贝尔文学奖的美国剧作家，美国戏剧之父尤金�奥尼尔(1888�1953)在美国文学史上占有不可取代的地位�约翰�亨利�罗利在�尤金�奥尼尔：其人其作�中指出: "几乎从任何角度来看，无论是题材，主题，形式还是语言，奥尼尔都是第二次美国文艺复兴的关键人物之一�"(C l a k，1929:242)尤金�奥尼尔声称"只对人与上帝之间的关系"感兴趣，积极探索生命的意义，其戏剧主要围绕生，死或白日梦等主题展开，很少有评论家将"英雄主义"这一主题和奥尼尔的戏剧联系起来�在关于"悲剧"与"英雄主义"的问题上，奥尼尔与他的后来者阿瑟�米勒不同，米勒在其文章�悲剧和普通人�中公开宣称像威利�洛曼这样的普通人也可以成为"现代英雄"，成为悲剧主角和"英雄主义"的象征，而奥尼尔从未公开声称他的某个剧中角可以称得上是"悲剧英雄"� 但是作为一名"通过自己的艰苦努力，摆脱了19世纪末期和20世纪早期那种浅薄的浪漫主义和拙劣的通俗
剧的框架，把美国戏剧纳入当前严肃悲剧的国际主流，设法改造了美国戏剧"的严肃剧作家，奥尼尔终生崇尚古希腊悲剧，认为"悲剧中的希腊梦才是最高贵的"，其戏剧主人公身上往往能洞察到古希腊悲剧英雄的影子，表现出"不计后果地挑战现存的价值观以体现人类的尊严"的个性，而这正是西方文化史上悲剧所表达的"英雄主义"主题核心所在�
为了进一步洞察奥尼尔戏剧中的"英雄主义"主题，本文作者将研究视野转向奥尼尔不太为人熟知的独幕剧上�众所周知，尤金�奥尼尔是以一系列描写海上生活的独幕剧开始其写作生涯的，近20年后又几乎是以另一部独幕剧�休伊�结束了其文学生涯�独幕剧这种戏剧形式对于作为剧作家的尤金�奥尼尔有着非凡的意义，从中可以洞察奥尼尔戏剧创作的主题� 在奥尼尔的早期独幕剧创作时期，与现代性随行的物质主义成为美国主流价值观，而奥尼尔剧中的主人公却往往充满了"理想主义"，他们为了体现作为人的尊严，不惜挑战主流物质主义价值观，甚至为自己的"理想主义"付出生命的代价，这种"理想主义"可以被看做是奥尼尔早期的"英雄主义"�在奥尼尔的晚期独幕剧中，主人公游离于主流社会之外，然而在随波逐流的生活表象下，他(们)有勇气正视自己和生活，这种在后现代的荒原中的自我认识即奥尼尔晚期的"英雄主义"�
一，奥尼尔早期的英雄主义：理想主义大理学院图书馆
特耐斯(F
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�)在其论文
�边疆开拓在美国历史上的意义�中把西部边疆开拓
者看做是美国"英雄主义"和自我认知的根源：美
国戏剧中英雄主义概念的神话愿望源于19世纪的自
立哲学�这种探索由卡莱尔和艾默生发起，又经他
们的门徒梭罗和威廉�詹姆斯得以强化�
尽管在20世纪初奥尼尔早期独幕剧创作时期，
美国社会充斥着物质主义，追求物质上的成功成为
美国社会的主流价值观，奥尼尔却创作出一系列
"英雄主义"主题的独幕剧�这些奥尼尔早期独幕剧
中的"英雄"们充满了理想主义，为了追求"伟
大"，彰显作为人的尊严，他们不惜背离主流价值
观，在精神上和物质上将自己痛苦地放逐，这种
"理想主义"就是奥尼尔早期独幕剧中所传达的"英
雄主义"�
贝雷梁奥尼尔的早期独幕剧主要描写海上生活，其中
于1913
�1914年之间创作的包括�网��渴��不顾
一切��警报��雾��东航卡迪夫��流产�和�拍
电影的人�八个独幕剧多收于�十个遗失的剧本�;
1917年创作了有关"格伦凯恩号"的三个独幕剧:
�在交战区��归路迢迢��加勒比海之月�及�鲸
油�;1918年创作了�弹震症��绳子��爱梦想的
孩子�和�画十字的地方�四个独幕剧�
尽管在大部分评论家眼里，奥尼尔早期的独幕
剧不值一提，但在查曼�阿胡亚(C ha
�a
�A h
�j a)看
来，正是这些遗失的剧本和最后写成的剧本真正地
反映了奥尼尔作为一名剧作家的才能，因为作为一
名戏剧家，奥尼尔一直试图通过戏剧诠释人类在梦
想与现实之间的煎熬�"在他富有想象力的舞台上，
梦想被凸显，人类潜意识中的理想化达到生活中不
可能达到的高度�"(C a
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�，1964:66)
就人物刻画和情节安排而言，创作于1914年的
�雾�被公认为是��渴�及其他独幕剧�中最差的
一出，然而从主题上看，这部早期短剧毫不掩饰地
揭示了奥尼尔在创作该剧时的社会观点�
�雾�是奥尼尔早期短剧中第三部写海难的，以
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两男一女乘一艘救生艇在无情的大海中漂流开场，两男中一个是诗人，一个是商人�其冲突结果可想而知：道德高尚，理想主义的诗人对贪婪成性，实利主义的商人取得了道义上的胜利�
在这部独幕剧中诗人一开始就展现出英雄主义思
想�当其所乘坐的"斯塔兰号"下沉时，他便一心求死，躲在统舱里，免得让船员来救他，只是当他发现救生人员漏掉了那个波兰女人和孩子时，才放下一条
救生艇，与他们一起离开轮船；当意识到来营救他们的轮船可能会撞上冰山时，诗人毫不犹豫地用手按住了呼救的商人的嘴巴，并与之扭打起来�
而最后在所有人获救后，救生艇掉转船头返回轮船时，诗人却愿意留下来陪着死去的人�使诗人选择留在死人的世界的正是诗人身上的理想主义，船上交锋使诗人进一步看清楚商人的冷酷，庸俗和自私，同时也认识到这个世界实际上是由商人们所主导和占用的，所以富于理想主义的诗人宁可死去也不愿意活在庸俗的世界中，实现了自己对抗物质
主义的"英雄主义"
��爱梦想的孩子�中叫"梦仔"的黑人虽然是一
名歹徒，却坚守对濒死的奶奶的承诺，自己被警察追捕��鲸油�和�爱梦想的孩子�并列成为奥尼尔的最佳独幕剧�这两部戏的主要人物基尼船长和梦仔，都决心循着自己的行动路线前进，两个病魔缠身的女人都是在无可奈何的情况下哀求他们放弃目标，船长出于自尊心，对这要求置之不理；梦仔，出于爱和迷信，照做了，这表现了梦仔身上理想主义的一面，或许在物质至上的今天，我们每个人都是梦仔�
由此看来，奥尼尔早期独幕剧中的主人公都是通过"理想主义"来对抗现存的价值观，甚至不惜为理想主义的实现而殉难，他们所传递的正是尤
金�奥尼尔想表达的现代"英雄主义"
�二，奥尼尔晚期的英雄主义：自省精神
在1920年�天边外�获得普利策奖之后，奥尼尔摒弃了独幕剧这种戏剧形式，改写大型多幕剧，膨胀石墨>culter
之后近20年多幕剧创作充分显示了奥尼尔作为一名剧作家的才能�以�琼斯皇��毛猿��榆树下的欲望
��奇异的插曲��悲悼�等为代表的多幕剧使奥尼尔获得全国的公认和赞扬，三次获得普利策奖，
并最终于193
6年获得诺贝尔文学奖��送冰的人来了�和�漫长白天进入黑夜的旅程�是奥尼尔经历了"十年沉默(19361942)"之
后在晚期所创作的两部杰作，而�休伊�则是与其同时期创作的奥尼尔最佳独幕剧�也就是说，尽管多幕剧给奥尼尔带来了巨大的荣誉，但他却是以另一部独幕剧�休伊�给自己的创作生涯画上句号的，正是通过这部独幕剧，奥尼尔实现了对早期独幕剧在形式上和主题上的回归�
奥尼尔原打算写一套�作为讣告�系列剧，�休
伊�是唯一完成的剧本，也是他的最佳独幕剧�表面看来，�休伊�的主人公埃里�史密斯游离于主流社会之外，然而在随波逐流的生活表象下，他有勇气正视自己和生活，这种在后现代的荒原中的"自
省精神"即奥尼尔晚期的"英雄主义"
��休伊�是作者为一个叫查尔斯�休斯(C ha �l e
�H �ghe �)的人写的一份扩大了的讣告，他是坐落在纽
约商业区和住宅区之间的一家邋遢的小旅馆的新近
去世的夜班接待员�提供休伊全貌的叙述者是埃里�史密斯(E �i e S �i �h )，一个寂寞得没命的失败者，那个旅馆的常客�
戏剧一开场，埃里正试图同新来的也姓休斯的
夜班接待员培养友谊，而这个新来的接待员坚定抵制埃里的友好表示，竖起一堵无形的冷漠的墙�
在40分钟的戏剧表演中，休斯始终坚决地抵制埃里的友好表示，只是到了这场独幕剧即将落幕的
时候，休斯好像突然转变，主动和埃里交流，建立起友谊�而这种转变的发生是由于埃里发现种种努力无效，即将放弃时的无意间的自省�正是这种自我反省打破了埃里极力在休斯心中所塑造的虚假形象，使他和休斯同时得到救赎，也使休斯顿悟了人类生活的无奈，从而主动与埃里建立起友谊，共同对抗后现代社会的虚无，这也正是到了创作晚期奥尼尔试图在作品中所传达的"英雄主义"�
三，结语
尽管现代社会不利于悲剧创作，很多现代剧作家还是不遗余力地尝试这种形式，他们的这种精神在某种意义上也是对悲剧所传达的"英雄主义"的实践�
美国戏剧之父尤金�奥尼尔即是这样的剧作家之一�在他看来，在任何时代，人类都应该保持尊严�
他也意识到，传统的英雄主义已经不适合于现代社会，于是，他将"不计后果地挑战现存的价值观以体现人类的尊严"的传统英雄主义内核与现代性相结合，并将自己对英雄主义的理解深植于自己的戏剧中�
这种现代"英雄主义"是剧作家尤金�奥尼尔留给世界的伟大的精神遗产，它让我们知道，在科学和技术掌控的现代社会，人类可以通过对英雄主义的不懈追求来保持自身的尊严�
［参考文献
］［1］［英］马库斯�坎利夫.美国的文学［M ］.方杰，译.北京：中国对外翻译出版公司，1985.
［2］龙文佩.尤金�奥尼尔评论集［C ］.上海：上海外语教育出版社，1988.［作者简介
］芦红娟(1975�
)，女，陕西蓝田人，硕士，南京晓庄学
院外国语学院讲师，研究方向为英美文学和文艺理论�
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