不同种类造型艺术的审美特征分析

不同种类造型艺术的审美特征分析
    1.绘画艺术的基本审美特征中华企管网
    绘画艺术是运用一定的物质材料和线条、彩和块面等艺术语言,通过构图、造型和调等手段,在二度空间(平面)里创造出静态的视觉形象的艺术。绘画在造型艺术中处于基础地位。
    绘画艺术的基本特征可以概括为以下几个方面:
    第一:具有瞬间延展性。绘画艺术的语言是线条、彩和形体块面,由它们构成的艺术形象是静态的,但绘画艺术常常以这种瞬间的、凝固不动的形象来表现丰富的内涵,使观赏者从绘画所表现的瞬间,联想到瞬间前后的延续情节、情感等。绘画表现动作时必须“寓动于静”,也就是选取动作发展的某一瞬间,而最佳的一瞬间应当是最能让想象自由的那一顷刻,能使人想象出更多东西来的一瞬間。
    第二:形神兼备性。绘画艺术总是通过可见的艺术形象表现丰富的精神内涵。绘画既有再现性和写实性的一面,同时又有写意的和表情的一面。因为绘画只能从广阔的社会历史和现
实中择取瞬间,使之成为一幅静态的画面,所以,绘画的“形”往往不能像文学、影视那样多层次、多角度、全方位地对客体世界作出反映,但绘画作品中的艺术形象能够充分地、深层地渗入哲学的、经济的、政治的、伦理的、宗教的、科学的内涵。绘画的丰富意味还表现为对艺术家的情感和审美理想的传达。
    2. 雕塑艺术的基本审美特征
    雕塑艺术是一种重要的造型艺术,它是一种立体(三度空间)的空间艺术和视觉艺术。雕塑作品是用一定的物质材料制作出来的具有实体形象的艺术品,由于制作方法主要是雕刻和塑造两大类,故被称为雕塑。雕塑的定义可以概括为:雕塑是一门直接利用物质材料,运用雕刻或塑造的方法,在三度空间(立体)中创造出具有实体形象艺术品的艺术。
专题学习网站    雕塑艺术的基本特征可以概括为以下几个方面:
    第一:雕塑材料直接影响艺术形象的美感。雕塑对物质媒介具有较强的依赖性。物质材质对于雕塑具有很强的艺术规定性,在较大程度上制约着作品的审美效果。传统的雕塑材料有石、木、金属、石膏、黏土以及象牙、贝壳等,在现代,一些新型的材料也开始用于
雕塑。在雕塑艺术中,材料本身是构成艺术形象的一部分,有时甚至是具有相对独立的审美意义的一部分。雕塑家在创作中常常需要充分考虑材质是否适合特定创作追求,保持物质材料原有的质素和特征,利用材料本身的特点传达艺术内容。木类不如石类材质坚硬和光洁,但木类线条流畅,且易于加工。同是石类,大理石显得高洁华贵、细腻典雅,花岗岩则显得粗犷坚硬、庄重敦厚。有的石料适于表现崇高,有的适于呈现悲壮,有的则适于营造和谐之美。要在物质材料的基础上创作出优秀的雕塑作品,雕塑者还必须精心挑选材料,把握其特性,运用各种工具潜心造型,其中既有与绘画相通的艺术功力,也有制作性的技术能力。材料与技艺的有机统一是从事雕塑艺术最基本的条件。从我国殷商时代的“人面鼎”、战国时代的“青铜器物架”、秦始皇陵的兵马俑,到我国魏晋南北朝、隋唐以后的各种石窟塑像等都能充分体现这一特点。
    第二:以单纯的造型表现丰富的内涵。雕塑艺术是对事物的瞬间性形象的凝固造型,这种造型是凝练的和单纯的。一些不以表现人的形象为主题或抽象的雕塑品,在造型上更加凝练和单纯。雕塑的这一特性虽然决定它难以对形象进行多层面的复杂表现,却能够给人以深刻、恒久的印象。雕塑在其凝练的造型中,可以通过洗练的构图和轮廓显现出节奏和韵律,凝聚特定的寓意和象征意味,可以通过造型体量或体积的变化,以及观赏距离、角稀盐酸
度的设置,产生丰富的艺术表现力。在高度凝练的雕塑造型中,虽然不可能蕴涵系统的观念,但雕塑作品可以而且应该具有比较深刻的观念性和精神性因素。事实上,一件优秀的雕塑品,在其将生动、传神的形象凝定于瞬间之时,同时也就将深刻的精神内涵孕育其中了。雕塑作品之所以能够传世、给人以永恒的精神震撼和美的启迪,不仅在于其扣人心弦的造型,还在于这一形象蕴涵的社会和历史的精神,以及人生的哲理与审美理想。
    3. 摄影艺术的基本审美特征
环球新闻眼    摄影艺术是指采用摄影手段塑造可视画面、反映现实生活、表现主体审美情感的艺术。摄影艺术特别注重纪实性,摄影艺术的主要造型手段是画面构图、光线和影调。
    摄影艺术的基本特征可以概括为以下几个方面:
    第一:直观纪实性。摄影艺术运用科学技术手段,直接面对被摄对象进行现场拍摄,反映现实生活中实际存在的事物,如实地将被摄对象再现出来,给人以亲眼目睹的直观感觉。
    第二:光影造型性。摄影用光简称用光,指拍摄时采用各种光源对被摄对象进行照明,
以达到理想的光影造型效果。摄影用光包括正面光、侧面光、逆光、顶光、脚光等,具体拍摄时或变换拍摄角度,或灵活运用人工光源,加强画面的空间感和立体感,创造氛围,烘托主题,使作品具有感人的魅力。影调和调是摄影艺术的一个重要造型手段。影调是指黑白照片上所表现的明暗层次,调是指彩照片上彩的对比与和谐。影调和调通过艺术处理可以产生影调层次、影调对比、影调变化和彩变化、彩反差、彩和谐等艺术效果,使摄影作品具有浓郁的情感彩和丰富的表现力。摄影的艺术性还表现在摄影师主观情感的熔铸,摄影作品应当通过光、、影来体现艺术家的思想情感和艺术创造力,因此摄影师对拍摄的人物和景物必须满怀深情,充满创作的激情,只有这样拍摄出来的作品才能具有感人的艺术魅力。
    4. 书法艺术的基本审美特征
    书法艺术主要通过用笔用墨、点画结构、行次章法等进行文字书写,结合字义造型,来表现人的气质、品格和审美情操。书法艺术的基本技法和表現形式主要是用笔、用墨、结构、章法、韵律、风格等几个方面。
奇圣胶囊    书法艺术的基本特征可以概括为以下几个方面:
    第一:造型的规定性与创造性。书法艺术是一种造型艺术,书法的造型要受汉字字形的形状、结构制约,但创作主体可以在规定性的基础上,创造出独具个性的艺术形象。
    第二:形象意义的规定性与独创性。书法艺术的形象本身具有固定的字面意义,同时,在创造主体通过独特的艺术造型创造的具体书法形象中,又融会了创造主体的特殊情感和意义,体现着书法家个人的独到见解和思想情感。书法艺术不同于实际的文字书写的根本原因,在于书法中充满了作者的主观情感和创造精神。书法创作是书法家运用这一特定的表现形式,将自己的思想情感、精神气质外化到作品中的实践过程。人们常说“书如其人”,就是因为以文字为表现对象的书法艺术,由于将形式和内容结合在一起,可以比其他艺术更充分地表现人的精神面貌。陈朝波

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标签:艺术   雕塑   造型   材料   绘画
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