浅谈绘画中的旷野之美
作者:金玉
来源:《中国民族博览》2018年第10期
【摘要】“旷野”海监50是自然的环境,是人迹罕至的场所。它的独特之美在于它没有阻隔,没有修饰与喧嚣,它让人沉浸在浪漫、开阔的氛围当中。它有别于高山峻岭的巍峨、大江河流的绵长、室内瓶花的精致。我的成长环境让我对旷野有着深深地感情,它影响了我艺术题材的取向。本论文以对旷野题材的艺术作品的梳理分析为主线来阐述绘画中的旷野之美,首先梳理了中西方绘画史中旷野题材艺术作品发展的脉络;其次着重分析安塞姆·基弗、大卫·霍克尼等几位艺术家的旷野作品之美。这些艺术家创作的旷野作品表达的内容情感不尽相同,又对艺术发展起着重要的推动作用,对艺术道路上正在探索的晚辈有着重要影响。绘画史上有这么多表现旷野题材的优秀作品和杰出艺术家值得我们去学习和研究,希望能随着学习研究的深入,我能慢慢完善这一课题。 【关键词】旷野;自然粤东门户芒硝矿 ;诗意; 生命力
机械工程师考试大纲【中图分类号】脂肪酸酰胺J206 【文献标识码】A
一、西方绘画中表现的旷野
追溯到公元前1世纪晚期,在壁画罗马的莉维亚庄园中,司都狄厄斯·预付账款露狄厄斯就已经将美丽的田园之景带入到室内的壁画装饰里。绽放花朵的植物与枝上栖息了羽毛鲜丽之鸟儿的多种树木环绕整个房间,将一种繁茂的花园永恒地带入了室内。
此外,在中世纪,锡耶纳的艺术家安姆博吉欧·罗伦杰提,他就开始表现带有旷野内容的作品了。他在为当地政府所创作的壁画《和平的寓言》图1-1中,描绘的是城市与农村一片欣欣向荣的景象。罗伦杰提的这幅作品用大篇幅刻画了乡村景观部分:大片成熟的农作物、一块块分割的农田、起伏的山丘、纵横的阡陌。这是中世纪壁画中不多见的大篇幅表现旷野的作品,中世纪其他涉及到旷野题材的作品大多是在宗教题材壁画作品的背景中出现,如亚维农教皇宫殿的壁画《捕鸟人》。在中世纪,艺术大都是为宗教服务的,而安姆博吉欧·罗伦杰的这幅作品刻画的对象极为真实,反映了世俗生活的美好平静和对和平美好生活的向往。