歌剧《弄臣》的艺术特点探究作者:王辉来源:《文艺生活·中旬刊》2017年第03期 摘 要:1850至1860年是意大利歌剧作曲家威尔第歌剧创作的鼎盛时期,威尔第在短短的十年间就创作了《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女》、《假面舞会》等多部歌剧,其中一些已被列入世界著名歌剧之列,在世界各国上演。其中,《弄臣》的诞生不仅仅是威尔第歌剧创作的新起点,也是整个歌剧史上的一次突破。
关键词:《弄臣》;威尔第歌剧
中图分类号:J617.2 幕表文献标识码:A 文章编号:steerorear1005-5312(2017)08-0108-01
一、歌剧《弄臣》概述
歌剧《弄臣》是一部极具艺术性、戏剧性、欣赏性和感染力的优秀作品。它较之以前传统的意大利歌剧不仅在剧本上脱离了剧情简单、人物面谱化的形式, 而且在音乐创作上也取得了大胆突破, 并且通过增加剧中的主要角, 丰富了歌剧的表演效果,一升车
使歌剧有了更大 药品不良反应监测系统的发展想象空间,具有鲜明的时代性、音乐要素与戏剧性的完美融合及音乐写作的创新性等很大的艺术价值。 二、四重唱《自从那天见到你》的艺术特点高能燃料
1.鲜明的时代性。任何艺术作品都难免被其所处的时代打上深深的烙印,歌剧《弄臣》的创作明显的体现出深刻的时代背景。十九世纪中叶的意大利,资产阶级革命仍然处于风起云涌的阶段,统治阶级日益腐化,社会政局动荡,人民生活困苦,凡是具有创新、复兴精神的文艺作品都可以被扼杀。而当时的威尔第却被雨果深邃的社会思想所吸引,他钟爱大师笔下的强烈冲突对比和曲折多变的戏剧性。他本人也曾说过:从戏剧效果而言,《弄臣》是我所作曲的剧本当中最好的一个题材。它具有强而有力的情节,富于变化、刺激和哀伤。正是因为音乐家本人的人生哲学、美学观念和价值理念与原作品的精神内涵不谋而合,产生了共鸣,所以该剧中的音乐所表现出的震撼力才如此强大。
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