纵观各种绘画形式都存在于某种有意味的形式中。中国画的形式美镶嵌于中国文化之中，归纳于中国画者对于生活感受的会晤在纸中的再现。追溯中国绘画起源至今，中国绘画始终以线构图方式再现生活意象。构图表现形式一脉相承，但在大统一的形式中历代画家不断细化而拓宽发展，构成形式与画面效果统一而多变。下面针对中国画的特殊技法表现形式方面，以及制作过程中产生出来的美感给予具体的分析与研究。 一、特殊的绘画语言形式能激起人们的审美感受
传统中国画语言在这方面的特征，是人们所公认的，例如“斧劈”，“刮铁”一类的做法，在表现质地坚硬岩石的同时，往往给人一种阳刚的强劲有力的美感；而“披麻”，“牛毛”一类的做法，在表现质地较为松软的山石或土石的同时，它所给予人的，则往往是某种阴柔的，浑厚苍茫的美感；人物画中的十八描线条或飘逸灵动，或凝重稳定，或挺拔正直，或活泼流畅，更是异彩纷呈，美不胜收。
通常，人们认为完整形象的形式之美是形式美的高级状态，人们也认识到，即使是线、、
李富春形、音等形式因素本身，也具有产生某种单纯的形式美感的可能，而当它们在多样统一法则的指导下组合起来时，情形就又有了不同，原始的、单纯的形式美在这里被强化了，从而使之更具魅力。当塞尚“津津有味地用那些圆柱体、球体和圆锥体及块和线条勾绘画面的时候，他还是着眼于由这些因素所形成的那种有‘结构的秩序’，和由这一‘秩序’所产生的形式美”。英国美学家佛莱也说：“我们对艺术作品的反映，是对关系的反应。”这说明形式的这种美感，主要是通过对“结构”和“关系” 的反应产生的。美学家克莱夫.贝文所说的一段话也是以说明画面的形式美与有秩序的结构和结构之间的关系有着密切的关联：“线条、彩在特殊方式下组成某种形式或形式的关系，激起我们的审美感情。这种线、的关系结合，这些审美的感人的形式，或称之为“有意味的形式”，贝文所说的“有意味”的形式亦即统一整合后形成美的形式，是在特定的条件或方式下造成的，这些条件就是它们的组合必须合乎规律。换言之，即结构要有秩序，关系要和谐舒服。特殊技法恰恰是凭籍着几乎是与生俱来的结构的秩序性和关系的合理性才得以产生和展现它那独特而诱人的形式美感的。因此可以说，特殊技法与“有意味的形式”之间，是有着不解之缘的。用特殊技法制造出来的“有意味的形式”，不仅个性极强，而且充满了新鲜感。这正是它们虽然有“四不像”之嫌，但却越来越受人们的喜爱的原因之一。
中国小学生基础阅读书目二、制作过程的巧合是形成美的重要因素
在生活当中，我们每天都要接触水，掉入水中的一滴墨汁，能淋漓尽致的渗化，形成难以名状的意趣，无不给人一种新奇的美感。但不寻常的是每当如此，人们除了责怪它污染了水的清澈以外，很少从中看出什么美的成份来，或许这不幸的美丽的墨的花纹出现的不是时候，不是地方，没有和其他的“同伴”构成合理的关系从而建立起一个可以展示其“美貌”的秩序的结构，于是它只好去作它“未成正果”的“草寇”。特殊技法所体现出来的形式美的一大特点，就是把“藏匿”在“深山峻岭”，僻壤荒原中的各种“妖魔”、“匪类”、套上“金箍”，为我所用，使它们“在特殊的方式下，组成某种形式的关系”，“放射出道道奇异的光芒”，激起我们的审美感情。例如：在中国享有盛名的移情说、距离说，都是以某种美感经验的特征来确定审美规律，认为美或审美是某种无功利实用的心理距离。某种主观情感的移人对象，都是以日常审美的心理经验为依据或出发点。
小平十章在特殊技法的运用中，大多是通过对画面词汇的构成以至肌理效果的创造等手段来体现其独特的形式美感的。例如，水拓法，版拓法和皱纸法等都是在斑斑驳驳墨之痕中出现点、线、面，极其自然的交织在一起，在干湿浓淡虚实之间，形成一种独特的节奏和韵律。
在一句话里，能够自由运用的最小语言单位是词。在绘画中，赖以组成画面最小单位是绘画语言的“词汇”，也就是组成画面的各个元素，诸如线条，彩或某种肌理以及某种抽象或具象的图形等等。把这些彩，某种肌理效果以及各种图形按照视觉效果的需求和美的法则有机的结合起来，就是画面词汇的构成。
三、绘画中的肌理效果形成有意味的形式美感
节流阀体在中国画里，对各种造型要素的安排与经营的过程，就是构成的过程，以此来体现画面各部分之间产生合理的秩序，形成“有意味的形式”。许多笔痕墨迹，其实就是一种视觉效果。虽然肌理不易产生强烈的形式美感，但它那极为丰富多变的形态充斥于物质世界之中，作为一种视觉元素，它不仅能状物，还能揭示物象的质感，还可以引发人们的某种意念和情感，并以其颇有意味的形式，独特新颖的意趣，给人以美的享受。木板的花纹、山石上面的褶皱、织物上面的组织、雾凇、霜花、陶瓷上的釉变、树叶上的叶脉、水池中滴上墨后产生的图案、皱纸产生的褶纹、画面洒上盐产生的异变、甚至于调盘上的墨渍、屋顶断壁上的漏痕等都可能具有某种肌理美，至于微观世界中的点、线、形、的构成，更是千变万化，奇妙无比，令人叹为观止。
由此可见，肌理美是广泛存在的。为了使画面形式得到充分的表达，使“词汇”得以丰富，就不应使画面的肌理仅仅限于传统的笔墨效果。而应超越笔墨的范围和局限，通过对各种材料和工具的灵活运用，使之在画面上变得更加丰富。例如用版拓法和纸拓法，可以拓印出许多不同的肌理效果，那斑斑驳驳的痕迹用笔是很难点画出来的，即是用很长时间终于点出来，也没有印出来的自然，当然也不会有那样多的变化。又如水拓、水痕、墨痕的相互运用，点、线、面、形奇变百出，不仅形式美感独特，而且突破了固有的造型程式，其效果是用笔无论如何也画不出来的。用画版拓印法，可以轻而易举的表现出物体的质感来，对于重新组合画面的“词汇”则更为有利。
创作一幅画，离不开调子铺陈和气氛渲染。用笔墨技法处理，大都是通过烘染、墨或以点、擦、泼来完成。例如，我在创作一幅水墨构成作品的同时，通常配合骨线的勾勒、蘸墨放笔“铺”点，形体、层次空间随之而出，再加烘染，则可使笔墨关系和总体气氛得到充分的展现。这种用特殊技法渲染和铺陈调子方法，主要是以适当的肌理替代那些司空见惯的笔墨，或喷点、或冲洗、或拓印、或催化，制造出一些特殊效果，再铺之以烘染，由于它们在形式上较有创意，往往可以喻示某种情景，故更能拨动人的心弦。而这种动情摄魄的力量，与它们所具有的特殊的形式美感是分不开的。棉杆
由此可见，通过肌理的构成来求得画面结构和关系的和谐，表现出其甚有“意味”的形式美感，是特殊技法在运用过程中的一个最富有特的重要手段之一，往往可以收到事半功倍的效果。不过应重视如何把材料肌理效果与情感渲泄，意境创造联系起来，使画面的形式与丰富的内涵得到完美的统一。由于特殊的技法在艺术表现上各具特，有的在形象塑造中发微现真，从而使之更具体，更生动，更具魅力；有的以其奇幻的形式构成在给人们美的享受的同时，撩人情思，发人深省；有的却有好乐曲中的华彩乐段，在主旋律中异峰突出，造成一种和谐而又丰富多变的艺术效果。
对外经贸实务总之，一幅好的水墨构成作品，始终在内容和形式上产生独特的美感效应。中国画特殊技法的形式美感也产生多种多样的形式，例如祖国锦绣河山蕴含着高山大川的壮美，小桥流水的秀稚，冰封雪飘的气势，都给了画家们无穷无尽的创作灵感，从中体会到中国画的形式美感，感受其中所蕴含的精神内涵，中国画独特的美感也是勤劳智慧的中国人对于世界独特审美与独创性的表达，寄寓着民族的审美理想，体现了民族的审美心理。
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