摘要：音乐，在人类历史上有着浓墨重彩的一笔，交响乐则是其中的重要分支。交响乐的历史可以追溯到古希腊时期。随着时间的发展，交响乐也逐渐走向成熟，并且诞生了贝多芬、莫扎特、巴顿等等交响乐大师。交响乐的内涵也更加的深刻，表现手法也越来越丰富。交响乐主要由管弦乐队演奏，一般分为四个乐章，运用诸多的演绎手法表现深刻的内涵，本文旨在通过一些名曲以及大师们的实例对交响乐的内涵及演绎手法以一个普通人的角度做一个浅显的分析。同时，也可以通过一些具体的方法，帮助我们对交响乐做出具体的赏析，表达出个人的见解。 关键词：交响乐；发展史；内涵；演绎手法；名曲赏析
交响乐（SYMPHONY）又称交响曲。是采用大型管弦乐队演奏的鸣奏曲（奏鸣—交响套曲）。交响音乐主要是指交响曲、协奏曲、乐队组曲、序曲和交响诗五种体裁。但其范畴也时常扩展到一些各具特的管弦乐曲，如交响乐队演奏的幻想曲、随想曲、狂想曲、叙事曲、进行曲、变奏曲和舞曲等。此外，交响音乐还包括标题管弦乐曲。
交响乐作为音乐大类的一大分支，一般其发展认为经过了古典主义、浪漫主义、民族主义、印象主义、现代主义等历史阶段。古典主义以巴顿、贝多芬、莫扎特三大音乐大师为代表，留下了大量的传世之作诸如英雄交响曲、命运交响曲等。浪漫主义代表则是《未完成交响曲》的作者、“歌曲大王”舒伯特(奥,1797一1525),标题音乐大师柏辽兹(法,1803一1869)、门德尔松(德,1809一1847)、舒曼(德,18101856),首创交响诗形式的李斯特(匈,2821回馈单元一1886)之后又经过了民族主义、印象主义到现代主义等多个阶段。
交响乐的发展史，贝多芬是其一个里程碑式的人物。贝多芬这位被后人尊称为“乐圣”的天才人物，在其短短几十年的创作中，将交响乐的创作成果，提高到了前所未有的高度。贝多芬的交响乐较之海顿和莫扎特的交响乐，形式更加严谨、内容更加丰富、技法更加娴熟。而尤为使人关注的是，他的交响乐思想性深刻、哲理性复杂，他第一次将交响乐具有了社会启示性和斗争性的深刻内涵。随着交响乐的发展，交响乐也越加的成熟，有着多种演绎手法及深刻的内涵。人们对于贝多芬并不陌生，因为我们在上学时就会在教科书中学到贝多芬的一些曲目，比如贝多芬的《升永久性草地C小调钢琴奏鸣曲》，其第一乐章宁静优美，第二乐章过渡自然，第三乐章热情彭湃。德国诗人路德维希•莱尔斯塔勃听了这首曲子以后说：“听了这首作品的第一乐章，使我想起了瑞士的琉森湖，以及湖面上水波荡漾的皎洁月
光。”这也是此曲又名《月光曲》的由来。我们在生活中也会听到别人谈论贝多芬，谈论他的音乐，也许我们并不能真正的理解，但我们却都认同贝多芬，这也就是因为贝多芬对于交响与发展所做出的巨大贡献，使得其能够在身后留下浓墨重彩的一笔，千古流传。 现在，对于大多数人来说，交响乐是一个高不可攀或者说遥不可及的种类，是一种高尚、典雅等等词汇的综合，总的而言，也就是交响乐不是一般人所能明白的。确实，现在社会中交响乐的听众少之又少，较之于流行音乐。流行音乐从某方面来说，可以更快，更直接的反应现实，反映社会。大众对于流行音乐的热爱，从另一方面可以看出社会对于交响乐等其它音乐种类教育的缺失，很多人根本不曾听过交响乐，所以，加大交响乐在社会中的教育力度，扩大交响乐的影响力尤为重要。
想要扩大交响乐的影响度，普及、教会大家交响乐的欣赏方法十分重要。交响乐的欣赏难，除了在于交响乐中蕴含的深厚精神内涵难以理解之外还有一点就是交响乐主要由大型管弦乐队演奏。交响乐的欣赏并不是高不可攀，只要懂得欣赏的方法，也能对交响乐做出自己的理解。交响乐的内涵有叙事性、抒情性、描写性、风俗性等。表现手法是顿挫分明的，能将听众带入音乐意境和想像空间。
《g小调第40号交响曲》是莫扎特音乐中最受世人珍爱的作品，是超越了一切时代的纯音乐典范，整个音乐史上真正完美的杰作之一。在妻子患病，没钱买药，孩子饿得没有面包，朋友也对他置之不理的窘迫悲愤的情况下创作出来的这首交响曲，用象征悲伤和痛苦的g小调表现出来，是莫扎特的最豪放，最狂暴的作品了。莫扎特那个既清苦又温暖的家庭。断续的节奏和一些微小的休止也为这部交响曲投下了一片阴影。情绪转为热烈激昂，却丝毫没有小步舞曲的那种温文尔雅。在压抑的g小调中不断攀升，直到最高点才迸发出音乐最痛彻伤感的泪花。又一串感觉隐含痛苦挣扎得到音符，尽管此时较为柔婉的旋律，却掩不过音乐中淡淡的哀愁。闭上眼睛，仿佛就能看见莫扎特那双蓝的大眼睛饱含泪水，却又坚强纯真地微笑着。又一串激奋有力的音符，仿佛看到他在片刻的平稳中获得了片刻的安慰。柔和中突然有了一个急速悲壮的高潮，这种性质更加凸显了他的坚定，直到最后。这汹涌的音潮像是莫扎特迈着急速坚定的步伐，面向人生的种种苦难前进。他的基调就是抒情风格加上悲怆气氛，同时又充满着愤懑激昂的精神！
同时，对于此曲又可以有着其他的理解。爱德华·唐斯认为，g小调第四十交响曲是“凄凉”的。比较最后三首交响曲，“降E大调温情脉脉、抒情而充满阳光；《朱庇特》尽管有些段落十分精致，却是壮丽、凯旋的音乐。凄凉的g小调交响曲同另外两首迥然不同。”“对今
天的我们来说，很少能体会在莫扎特的时代任何一种小调，都是极为罕用的。把g小调与特别凄凉的感情相联系，不仅莫扎特，他的同时代人也都这样认为。在《魔笛》中，g小调是帕米娜的绝望咏叹调‘啊，我感觉到它了’所用的调。莫扎特在声乐曲中甚至只要接近g小调，便是表示最强烈的痛苦。”
从上面的具体交响乐赏析中可以看出，欣赏交响乐，了解曲子的创作背景，作者的生平等等都会对我们的欣赏有益处。所以，在欣赏交响乐时，我们可以先搜集相关的背景资料、作者生平及某些著名人物的评价，然后在仔仔细细、完完全全的聆听交响乐曲子全部，这样，我们也能够对一首交响乐做出自己的理解、赏析。另外，也要注意，每个人的感官都有着区别，对于同一首曲子，也许，我们也会出现多种理解，正如一千个读者就有一千个哈莫雷特一样，对于交响乐的欣赏我们不要抱着标准答案的想法去加以理解，我们应该从自身出发，通过自己的了解，自己的感受来理解这些交响乐，别人的感受终归是别人的，我们要的只是自己的感觉，只是交响乐对于我们自己的影响而已。
人生是丰富多彩的，每个人的人生中都充满了传奇，今天是我们在书写属于我们自己的传奇，交响乐则是以一种音乐的形式将诸如贝多芬、莫扎特等音乐巨擘的传奇流传下来，供
我们评鉴。交响乐的发展史，也是人类文化艺术的发展史，是人类文化中不可或缺的内容之一。其丰富的表现手法及深刻的内涵，为人类文化传承做出了贡献。作为一个普通人，也许并不需要对交响乐有多么的了解，但是，我觉得，对交响乐的发展及主要音乐巨擘有个浅显的了解还是有必要的，这不仅对我们自身的发展，也对交响乐的发展有益。懂得一些方法，能够对交响乐作浅显的赏析，非常重要。在聆听流行音乐之余，听一听交响乐，能够在我们繁忙的生活中加入一笔其他元素。
参考文献：
1:：《论中国交响乐的发展史——回顾“百年交响乐”之路》（马洪刚《音乐生活》2011年02期）
2：《如何领略音乐的美——基于科普兰音乐审美原理的分析》（陈连《资治文摘》2009甘肃省人口与计划生育条例年月亮的尾巴03期）
薄层谱
3：百度百科：交响乐（baike.baidu/view/39082.htm）
4：《管弦乐名曲解说》 [美]爱·唐斯著 人民音乐出版社
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