浅析安塞尔姆·基弗的向日葵符号作者:崇秋白来源:《艺术研究》2018年第03期 大胆人本艺术 摘 要:安塞尔姆·基弗是战后德国的最重要艺术家之一,在全世界享有广泛盛誉。复杂的符号语言、高度的复杂性和精深的文化程度是基弗艺术的重要特质。而符号是解读基弗作品意义的重要途径。向日葵符号作为他艺术风格新阶段的标志,是基弗对全新自然环境身份探讨的意念容器。凌立如
亲水铝箔关键词:安塞尔姆·基弗 向日葵 符号 死亡与新生
基弗在创作向日葵符号作品之前并非将其所要表达的意义完全考虑成熟,再去费心经营自己的作品。符号的意义事实上是在创作过程中边完成边思考的。对于符号的选择更多依赖于艺术家的生活经历、文学素养,甚至是独特的艺术天赋。本文从向日葵诞生的语境、卧姿自画像的体式及死亡与新生的象征意义三方面叙述,为了尽可能地呈现基弗作为一个艺术家在作品中运用符号表达思想的过程。
一、向日葵诞生的语境
在单独讨论“向日葵”系列之前,有必要简单的对基弗艺术生涯中几个重要阶段进行解读。自1970-1979年的森林、阁楼及土地系列开始,就一直存在于他的创作中,作为一种精神性符号存在;硫酸铝钾到1980-1989年这段时间,以保罗·策兰为文本的金麦秸作为基弗作品中的新媒材,追问失落的人性,此时单独的植物符号开始出现在作品中;1990-1999年基弗在多种古老文化中寻灵感,基于法国南部花海的震撼,创作了探索生命的向日葵主题。以干枯的向日葵或是向日葵籽作为材料运用在作品中,探索人类存在的根本问题,也是艺术所面对的根本问题。从这几个阶段看来,赋予符号以精神性已经成为基弗创作中非常明显的意图。
“向日葵”系列衍生于基弗移居到法国的最初十年里。在向日葵系列创作之初,有几个重要的契机。其一,应运而生的向日葵符号。1993年到2007年之间,基弗搬到法国南部赛文山脉附近巴尔哈克的拉希伯特。法国南部明媚的气候,为向日葵的生长提供了充足的条件,大片的向日葵花海为艺术家提供了清新的彩、主题和材料。其二,致敬凡高。没有一位画家能像凡高一样在灿烂平凡中创造伟大的圣境。基弗景仰凡高,他曾在谈话录中写道:“我感觉到以前好像来过这里”。似乎冥冥中与凡高有着不可知的夙缘。{1}凡高作为艺术史上最具传奇彩的画家,被任何一位后世画家所尊崇并不稀奇。但是,向日葵确实基
弗与凡高之间心灵契合的关键。全高清视频直播系统{2}其三,基弗在学画初期曾在杜塞尔多夫艺术学院师从博伊斯。博伊斯的影响是深远的,这位神秘人物拥有广博的想象力,研究扩及多个领域,他能把在自然科学上的知识和神秘学结合。基弗的作品深受博伊斯的影响与草、木头、植物等有关,因此其作品变得是暂时的和脆弱的。如同所有的植物一样,向日葵也会在固定的花期内结束它的生命。当向日葵在一年里结束了:自信的金头们耷拉着,阳光灿烂的面孔给了一个黑的愁眉。其四、文本的思考。基弗的艺术毫无疑问的受益于文学、戏剧和天文学等文本,他从中汲取丰富的精神养料,发展了如《致罗伯特·弗拉德》(To Robert Fludd)和《植物的秘密生命》(奥尼尔The Secret Life of Plants)等以向日葵为重要符号的创作。