美术理论基础知识辑录

美术理论
一、填空(每题1分,共10分)
1.“集体无意识”是由瑞士病理学家荣格提出来的。
2.德国美学家席勒关于审美教育的美学著作是《审美教育书简》
3.元代文人画家倪瓒说“仆之所谓画者,不过逸笔草草,不求形似,聊以自娱耳”。
4.宗炳在《画山水序》中说:“以形写形,以貌。
5.把艺术定义为“艺术是人类情感的符号形式的创造”的美学家是苏珊·朗格,其代表作有《情感与形式》和《艺术问题》
6.《为什么写作》的作者是ct国存在主义美学家萨特
7.明代王履提出了“吾师心,心师目,目师华山”的创作思想。
8.提出“一画论”的画家是清代的石涛
9.康德在《判断力批判》一书中提出了“纯粹美”相对立的概念“相对美”。
10.《艺术与错觉》的作者是贡布里希
11.在西方艺术理论史上最早提出用“艺术世界”概念解释艺术的是端粒体阿瑟·丹托
12.在中国历史上,最早具有“形神”观的年代可追溯到18000年前
13.把“境”分为“实境、真境、神境”三种类型的作者是清代的笪重光
14.在西方美学史上,被成为美学之父的是鲍姆嘉通
15.现代主义艺术家康定斯基的理论著作为《论艺术的精神》《点、线、面》;《走向更新的拉奥孔》是克莱门特·格林伯格的作品。
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《艺术论》《美学三讲》
16.十八世纪时,“美术”(the fine art)一词的含义包括除绘画、雕塑之外,还包括诗歌、音乐、舞蹈等门类艺术在内。
17.柏拉图提出了“艺术与真理隔了三层”的学说。
3.“理解的循环”是由
4.齐白石的艺术观“在似与不似之间”体现了中国道家的美学观。
四、名词解释(每题4分,共20分)
1.人化的自然  2.气韵生动  3.搜尽奇峰打草稿  4.艺术媒介 
五、论述题(每题20分,共40分)
1.在艺术理论和美学思想中,对艺术家在艺术本质中的作用和地位的认识,有两种完全对立的观点“一种认为在艺术的本质中,艺术家占据重要地位,另一种则持完全不同的立场。请你举例说出两种对立的观点的艺术理论或美学流派、代表人物、主要观点,并对你赞同的观点给予进一步论述。
2试结合具体的美术作品阐述“意识形态“在美术中的表现方式。
参考答案
一、填空
1.荣格    2.《审美教育书简》    3.寥以自娱    4.以形写形    5.苏珊·朗格    6.法    7.华山    8.石涛    9.相对美    10.冈布里希
二、选择
1.C  2.A  3.D  4.D  5.B
三、判断
1.  2.×  柏拉图提出的  3. ×  4.   5. ×康定斯基撰写的
四、名词解释
1.“人化的自然”是马克思在《1844年经济学哲学手稿》中提出的观点,即指经由生产劳动实践,自然界从与人无关的、敌对的或自在的状态,变为与人相关的、统一的、为我的对象,其结果使人逐渐认识到客体对象的美并掌握了美的规律,从而发展起人的审美能力。“人化的自然”实际上指的是人与现实建立审美关系的条件,是人之所以能够认识美和
欣赏美的条件,并不是指美本身。实践是认识的条件,并是认识的客观内容。美不等于审美,审美涉及到审美主体与审美客体,美则是审美客体的客观属性。正是由于生产实践活动,由于“人化的自然”,人才能与现实建立起审美关系,才会有越来越多的对象为审美关系中的客体对象;而作为审美主体的人,也才会越来越有能力认识对象的美,并且能够发挥主观审美意识的能动作用改造对象并创造出新的审美对象。
2.“气韵生动”是南朝齐梁时期重要的艺术批评家谢赫在《画品》中提出的绘画六法中的第一法,也是中国绘画理论中影响深远的一个命题。“气”和“韵”都是富于中国传统多义性和涵盖性的概念。“气”是秦汉哲学中的重要概念,六朝时,思想家大都继承了气是天地万物之本源的思想。“韵”是六朝时期常用的概念,原指韵律,与“风韵”、“性韵“连用,指含有审美意义的特定气质。“生动”二字在唐代以来一直作为对“气韵”的形容而受到忽略,,但是“气韵生动”作为绘画“六法”在南朝提出时,最为重要的是“生动”而非“气韵”。
“气韵生动”在历代也不不同的理解和解释,但其所表现出的美学意义始终是不容低估的,其着眼点涉及宇宙观、人生观、艺术本体观念、形式自律等问题,体现了中国艺术中传统的美学特征。它要求艺术既深入物象的本质、内在的规律,同时又以一种宏观的把握,情思的感悟去捕捉画面自身生命力的律动。
3.“搜尽奇峰打草稿”是清代画家石涛在其著作《画语录·山川章》中提出的,它是中国绘画理论中的一个重要问题。“搜尽奇峰打草稿”首先明确了艺术创作需要艺术家从事大量、艰苦、认真和深入的艺术实践,全面了解他所要表现的对象的各个方面的形态。“尽”即是要尽其所能。其次,“搜尽奇峰打草稿”也是一个物我交融的创作过程,要求艺术家不能机械动机摹拟自然形态,即使付出大量的努力也不可能立即创作出好的作品,这些只是“草稿”,需要经过升华,才能转化为真正意义上的艺术作品。郑板桥曾有“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”的一段论述,跟石涛的“搜尽奇峰打草稿”有着异曲同工之妙,都阐释了艺术家创作艺术作品的过程。
4.“艺术媒介”是美国艺术批评家格林伯格提出的。他继承了贝尔和弗莱的艺术本体论思想,但他对艺术本质的阐释已经转到了艺术媒介的物质实在方面,提出了“艺术是媒介”的现代主义命题。他认为现代艺术的本质依赖于它所传达的媒介手段的“客观实在的本质”的能力,媒介手段方法的经久不变正好含有艺术的自我证明,艺术批评必须通过分析媒介被获得的方法来表达艺术的本质,从而阐释艺术自身。格林伯格所说的“媒介”即物质性的颜、线条和平面等,它们的特性决定着艺术的本质。
格林伯格对艺术本质的阐释深入到了绘画的物质媒介本身审美特性的层面,其理论对美国抽象表现主义以来的现代主义美术发生了世界性的影响。但提倡艺术完全自由和非意识形态化,反对艺术“主题”,反对客观现实的再现等主张,割断了艺术与现实的一切联系,否定了主体的精神创造,也就取消了艺术本身。因此,“媒介说”既不可能解释传统美术,也不能真正揭示现代美术的本质。
一、填空(每题1分,共10分)
1.“黄金分割律”是由古希腊的毕达哥拉斯学派发现的。
2.美学上“情感符号说”的代表人物是国的恩斯特·卡西尔国的苏珊·朗格
3.六朝时期宗炳写的山水画论的篇名是《画山水序》。王微写的山水画论的篇名是《叙画》
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4.康德的哲学著作三大批判是《纯粹理性批判》、《实践理性批判》、《判断力批判》
二、选择(每题2分,共10分)
1.提出“思与境偕”的是:
A.司空图  B. 王国维  C.张彦远  D.王夫之 
2.接受美学的代表人物是姚斯
阿多诺
3.《笔法记》的作者是荆浩
4.最早区分优美与崇高的美学家是博克
奥亭 A.朗吉弩斯 
5.美国美术批评家格林伯格写了《走向更新的拉奥孔》。
《艺术》
1.沃尔夫林的美术史观是形式主义的。
2.《画筌》的作者是清代的画家兼理论家笪重光
3.《美的分析》是英国画家荷加斯的著作。
4.冈布里希的美术史研究方法主要受卡尔·波普尔的哲学的影响。
5.“美是生活”是俄国的美学家车尔尼雪夫斯基提出来的。
四、名词解释(每题4分,共20分)
1.异质同构  2.游戏说  3.艺术生产  4.审美的期待视野  5.主题
五、论述题(每题20分,共40分)
1.从艺术史的实际出发,阐释政治影响艺术的途径与方式。
2西方古典美学中关于形式美的理论,与现代美学中的形式主义理论有何本质区别?请结合西方艺术的史实论述这一问题。
参考答案
一、填空
1.毕达哥拉斯学派    2.德、卡西尔、美、苏珊·朗格    3.《画山水序》、《叙画》    4.《纯粹理性批判》、《实践理性批判》、《判断力批判》
二、选择
1.A  2.C  3.D  4.B  5.A
三、判断
1.  2.×  笪重光是清代  3.   4. ×  冈布里希受波普尔影响  5. “美是生活”是由俄国的车尔尼雪夫斯基提出的。
四、名词解释
1.“异质同构”是“格式塔”心理学的理论核心,该学派的代表人物是美国现代心理学家鲁道夫·阿恩海姆。格式塔心理学派认为,在外部事物的存在形式、人的视知觉组织活动和人的情感以及视觉艺术形式之间,有一种对应关系,一旦这几种不同领域的“力”作用模式达到结构上的一致时,就有可能激起审美经验,这就是“异质同构”。
2.在美的本质问题上,“游戏说”认为美术是自由的游戏。这一学说是由德国古典哲学家康德提出的,由席勒加以系统化,后来又由斯宾塞等作了进一步发展。康德认为艺术本质上是“自由的”,“好象只是游戏”。席勒也认为“艺术是自由的女儿”,把艺术看作是一种感性与理性的协调。英国哲学家斯宾把艺术和审美活动从本质上都看作是一种游戏。游戏说在19、20世纪都有一定影响,在不同程度上持此说的学者还有:谷鲁斯、朗格等。游戏说看到了自由的精神创造是艺术的本质之一,看到了艺术中感性与理性的和谐统一,看到了艺术给人的精神愉悦,这些都是十分深刻而有价值的。但它仅仅从主体去解释艺术,同客体、功利、实践与社会生活相割裂,因此是片面不完整的理论。
钱德勒3.“艺术生产”这一概念是由马克思在1859年的著作《政治经济学批判》的《序言》中提出的。是马克思主义美学中的一个重要概念,它是同马克思主义整个理论体系联系在一起的。马克思把“艺术”与“生产”联系起来,从人的社会本质是生产实践活动的观点出发,把包括美术在内的“艺术”看作是一种生产形态,看作是人的一种生产实践活动,在美学史上是一个重大的理论创举。“艺术生产”是一种自由的精神生产,审美创造,审美是它的本质特征。在审美创造中,艺术把人的主观活动与客观世界高度统一起来。
5.主题的艺术家在艺术作品中对题材及其意义的认识、评价、态度和情感等,属于作品内容的主观因素。主题是作品内容中最重要的东西,通常也被称为中心思想或主题思想。作品的主题是一种从艺术形象中可以感受到的思想、见解、倾向、情感和理想,是符合生活的发展逻辑的,不是生硬地贴在作品上的标签。在艺术作品中,主题也可以是多方面的。一方面因为艺术家的思想情感是多方面的。另一方面,生活现象、文化现象本身就是丰富复杂的,同一对象会具有多方面的含义。
1.英国画家和理论家荷加斯提出最美的线条是蛇形线和波状线。
2.“美学之父”是德国理论家鲍姆嘉通。

本文发布于:2024-09-22 23:36:26,感谢您对本站的认可!

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