粤剧艺术价值的体现探讨作者:邓美丹来源:《神州·中旬刊》2019年第07期 摘要:文章以粤剧艺术价值的体现为研究对象,首先对粤剧艺术价值进行了探讨分析,随后结合当下粤剧发展,提出了一些更好体现粤剧艺术价值的途径,以供参考。
关键词:粤剧人均国民生产总值;艺术价值;体现;途径
前言:
粤剧作为广东本土传统文化之一,历史悠久,并于2006年入选第一批国家非物质文化遗产。如今的粤剧不仅是一种地方民众娱乐文化,更是一种符合区域文化认同的审美活动。因此有必要对粤剧艺术价值的体现进行探讨分析,这对于提升粤剧艺术价值,推动粤剧而实现更好的传承发展具有重要的意义。 一、粤剧艺术价值分析
粤剧又被称为“广东大戏”,属于汉族传统戏曲之一,由此也展现了粤剧具备的地域文化特点。粤剧名字虽然在清朝光绪年间出现,但自明朝嘉庆年间,便开始在广东、广西等地出现,它同其他正统戏剧一样,非常讲究“唱念做打”、“数据库测试乐师配乐”、“戏台服饰”等,注重舞台表现艺术。粤剧艺术在岭南地区广为流传,在大街小巷、街头田间,均有着粤剧的身影,使得粤剧更具鲜明的民俗性和民间性,最能代表市井文化中深藏的艺术智慧与传承法则。粤剧艺术价值主要表现为以下几点:
首先,粤剧最早起源于中国民间齐言民歌的兴起,最早可上溯先秦的《诗经》,因此本身有着悠久的历史,反映了普罗大众最真实的精神需求,粤剧来自于众,服务于众,只唱“众喜欢的”,从不刻意标新立异,假扮高雅脱俗。从“万家灯火万家弦”的私伙局,到“一盅两件,唱曲看戏”无为县工商局的粤剧茶座,粤剧在最初诞生之时,便是为满足广大人民众的需求而存在的,这也是它的艺术价值以及魅力之所在。古代唱粤剧的人被称为“伶人分数阶傅立叶变换”经济效益和社会效益,“伶”主控芯片字更加随和,明确区别于拿腔作派的“优人”,伶人表演兼容开放,放开喉咙就能唱粤曲,换上妆扮就能唱大戏(粤剧),这种原滋原味的民间文化方式,彰显了决对的文化自觉与文化自信。