我转学了
2017年，由马丁?麦克唐纳编导的电影《三块广告牌》在威尼斯国际电影节、金球奖、英国电影学院奖等国际电影盛宴中赚得满堂彩。然而,电影在奥斯卡金像奖中的遭遇却令人感到惋惜。正如《三块广告牌》在影片中以羚羊挂角、无迹可寻的手法对美国社会的“政治正确”现象所发出的批判一样，奥斯卡组委会亦没能逃脱“政治正确"的束缚，《三块广告牌》在最佳影片奖项惜败于《水形物语》，真可谓是对电影中的批判所做出的最精彩的?释。 然而，《三块广告牌》的中心主题并非是对美国社会现象的批判。尽管它将这个故事的背景放在了美国一个80年代的小镇之中，尽管在故事的讲述过程中充满了以黑幽默的方式对美国普遍存在的畸形社会现象所发出的冷嘲，但是在实质上，无论是《三块广告牌》中的叙事方式还是在情节方面呈现出的以人的生存困境与愤怒为推动力的戏剧矛盾，亦或是身兼编剧与导演两个灵魂角于一身的马丁?麦克唐纳所想要探讨的深层问题，都显现出浓重的后现代主义彩。可以说，《三块广告牌》是一部以后现代主义视域对人的生存困境及在这种困境下的救赎作深入探讨的艺术作品。
一、 后现代主义式的“小叙事"手法
《三块广告牌》讲述了一个令人压抑的故事：米尔德里德？海耶斯（弗兰西斯?麦克多蒙德饰）的女儿惨遭奸杀，七个月的时间过去了，案情毫无进展，警方只能将案件暂时搁置。承受着内心伤痛与煎熬的米尔德里德愤怒了,她将案件的无法侦破归咎于警察的办事不力,并且租下三块巨大的广告牌，在标语中将矛头指向警长威洛比（伍迪？哈里森饰）的无能。威洛比是一个患了胰腺癌的警长，受小镇居民的爱戴，案情的滞缓并非是由于他的无能，而是因为线索不足。三块广告牌像是一个，使得米尔德里德与尊敬威洛比的警察狄克森（山姆？洛克威尔饰）、前夫、牙医等人物针锋相对.在这期间，除了警长威洛比之外，所有的人都在表达自己的愤怒.当威洛比警长因为不想生命的美好被病痛耗尽而选择自杀之后,所有人都陷入了疯狂：狄克森将广告牌运营商暴打一顿之后扔下楼房,米尔德里德的前夫放火烧毁了广告牌，米尔德里德误以为是警察所为所以烧了警察局。影片到此大概过去了2/3的篇幅,剧情的张力和人物之间的矛盾亦达到顶点，由此之后是情绪和戏剧冲突的缓解与退潮.威洛比警长自杀前留下的信化解了米尔德里德与狄克森的矛盾，二人冰释前嫌相互理解.最终影片留下了一个开放式的结局,二人踏上寻另一起奸杀案的犯罪嫌疑人之路.
《三块广告牌》的压抑不仅来自于它所讲述的故事内容，而且是它独特的讲述方式所给人
单因子指数法带来的心理体验与艺术效果.影片所使用的独特讲述方式不同于很多电影作品经常使用的“元叙事”的现代主义的叙事手法。“元叙事”是现代主义文艺作品最常用的一种叙事手法，即将人物放置在特定的社会背景之中以一个具有起始、发展、高潮、结局的完整故事来表现某个主题.“元叙事"具有很强的目的性，它的人物塑造、剧情矛盾、社会背景、问题解决方式、电影语言的手法都为着同一个目标服务，都致力于赋予某种主导思想以社会合法性。然而，《三块广告牌》颠覆了这种“元叙事”的讲述方式.
川滇
张丽种子 《三块广告牌》使用了具有后现代主义式彩的“小叙事”手法，其主要有两个方面的特点，一个是对社会背景的模糊,另一个是小人物视野的应用。影片将背景设置在一个虚构的美国小镇中，以女主角米尔德里德为线索将主要人物串联，并且导演放弃了上帝视角,选择通过米尔德里德的活动范围不断扩大剧情构图,以她与外界的相互影响来构造剧情冲突，从而将整个故事铺陈开来。事实上，如果我们把故事背景换成其他国家也并不会对电影的戏剧冲突和艺术内涵产生任何影响。在这个电影中，社会背景仅仅是作为一个背景存在，也就是说导演放弃了对社会文化、政治、意识形态等现代主题的挖掘，而是深入小人物的视野来对人和世界进行深度的阐释.以小人物视野来开拓影片构图，这种呈现方式有两个作用.首先，小人物视野的逐步呈现破坏了现代主义“元叙事”的目的性、连贯性和统一性,随着视鸟中诸葛
野的夸大，人物的性格、剧情的发展、先入为主的观念都可能被推翻、颠覆。其次，观众能够跟随着主角的视野探索、思考电影里的世界,同时对主角的情绪、遭遇感同身受,而不是仅仅作为一个看客作壁上观。当女主角在电影中陷入各种矛盾的旋涡而奋力挣扎不得解脱的时候，米尔德里德的压抑与愤怒能够完全地感染观众，从而促使观众去深入地思考影片的意蕴内涵.
地球物理学报 二、 人的生存困境及愤怒挣扎
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