摘 要: 铜版画的艺术创作在欧洲普及率非常高,许多著名的画家都曾经进行过对于铜版画的艺术创作。不过,铜版画在制作方面其难度很大,对于技术的要求也非常高,所以其在中国的普及率较低。熟悉铜版画的基础技艺和发展经历,对于在中国大力推广这一富有生命力的艺术形式其责任意义非常重大。 关键词: 铜版画; 制作技术; 发展研究; 装饰工艺画艺术效果
中图分类号: j217 文献标识码: a 文章编号: 1009-8631(2012)07-0078-01
在早期的西方国家,铜版印刷曾经被当作精品艺术的印刷手段,得到过相当程度的发展,并且经历了非常辉煌的一段历史时期。开始阶段,拿铜版当做印刷其目的是为了对油画与素描等绘画作品进行复制工作,但是后来就发展成为了自身价值极高的一种艺术形式,并且还拥有了非常独特的艺术风格。在当时,可以拥有一幅精美的铜版画作品属于自身荣耀的体现,特别是在基督教绘画为主流的宗教美术中,其绝大部分都是以铜版画的形式来对教堂进行装饰的。
若论起源最早的当属木版印刷,还未出现铜版印刷之前,木板印刷一直是印刷的主要工作方式,不过铜版印刷比起木版印刷却具备更多的优点。铜版能将画作体现的更加精美,而且在版面保护方面做得更好,同时还能更多更好地完成重复印刷工作。最初出现铜版画时,大都是以加工作坊式的形式创办的,其作画与印刷工作是分开的。随着印刷机的普及、印刷技术的提高以及照像制版的出现,艺术家自己负担起绘画、版面制作以及印刷的工作,这样更能使质量得到保障。此艺术作品才能算是更具特点的铜版画艺术,而且使得画家的风格与艺术功底更能得到充分体现。 经过历史考证,铜版画最早是十四世纪初期在德国出现。但是按照常理推算,其实它出现的更早,因为在十四世纪之前西方早就出现了铜制镌刻艺术。金银器匠人将刻制好的金银器花纹与图像印刷出来观看,这当中好的作品肯定会引发他人的争相效仿和临摹,这样就促进了铜版画艺术的产生,同时也揭开了铜版画印刷与传播的历史新篇章。