王尔德《道林·格雷的画像》中的唯美主义体现
作者:王静姝
来源:《文学教育》 2018年第20期
内容摘要:唯美主义文艺的产生开创了西方现代主义文学的思潮。而王尔德作为英国文学史上不可多得的怪才,其作品《道林·格雷的画像》更是唯美主义的完美展现。本文通过对文中三个男主人公的不同人性的剖析,来解读王尔德对于艺术与生活、艺术与道德的复杂唯美主义观点。 关键词:王尔德道林·格雷的画像唯美主义
小说围绕一名生长在伦敦贵族家庭的年轻少年道林展开,画家霍尔沃德由于倾慕其美貌为其做了一幅画,这幅画作被格雷看见过后,才发现自己的美貌,并在亨利勋爵的蛊惑下为了保持青春永驻,向画中的自己许下“可以为了美貌而出卖灵魂”的诺言,并一步步朝着自己的执念走向了罪恶的深渊,在良心和罪恶中饱受折磨,并最终自食其果。 王尔德通过这三个人物来进行自身的一个映射,把不同的人性分别着于不同的人物身上,并且通过
道林的放纵来饰演“自我”,亨利的玩世不恭来饰演“本我”以及霍尔沃德的真挚来饰演“超我”。虽然文中也有女性人物的出现,但是与男性人物相比较,显然被“模糊化”了,这也从侧面反映出了那个时代对于女性的偏见和文化传统以及社会对于王尔德性别取向的不相容。此外,王尔德文中的人物都是“扁形人物”,这些人物的刻画能够更好的反映王尔德对于复杂人性的唯美化处理,其写作风格也是超脱于现实主义而又介于浪漫主义之间,展现出了一种感性之美,艺术至上的精神。
二.艺术与生活的冲突
小说中无处不透露着现实与理想、艺术与生活的纠葛。比如艺术家的化身霍尔沃德,在其的眼中艺术高于一切,认为画布揭开的不是画,也不是模特,而是艺术,并且不愿意把这些画拿出去展览,因为这些画是其内心的展现,是自我表达的一种形式,如果展示出去则会暴露其内心的秘密,这与王尔德的“为艺术而艺术”如出一辙。而其朋友亨利勋爵则代表的是现实世界,因为亨利勋爵世俗、邪恶,利用道林的单纯善良,使得道林把其当做为“精神导师”,并在以后的生活中一步步的把道林推向了万劫不复的深渊。再说道林其实起初是一个单纯可爱美好的小伙子,但惊艳于自己的美貌,有了永葆青春的执念,才有了后续的诺言,并在欲望的膨胀中拒绝了爱他的女演员西比尔,导致了西比尔的自杀,虽然也曾经懊悔过,并决心不再见亨利的面、听亨利的话,但耐不住心中的恶魔逐渐的战胜了人世间的真善美,并且在自己画像变得丑陋过后,无情的杀死了霍尔沃德,还到他人帮其顶罪,其堕落和惨绝人寰的行径,使得画像的愈加丑陋和狰狞,这不仅是其灵魂深处扭曲、堕落的最佳写照,也是作者 理想破灭的一种暗示。