摘要 红革命是我党光辉历史上浓墨重彩的一笔，红经典赋予了美术经典艺术创作时代的气息。本文分析了红革命经典的时代意义，其代表了时代的反馈和记忆，并表现了红革命经典的发展历程，进而赏析美术创作和红革命的完美结合，分析了建党之后的红革命美术创作的时代特点以及特有的艺术气息。 关键词 红革命；赏析；美术创作；时代特点；艺术气息
1 引言
美术用作美学教育的主要方法，其首要职责不仅是传递美学方向的知识[1]，获取美术技巧的锻炼，并且使得观赏者感受到美的状态。并且带动观赏者的精神水准，使其能够更好地体会美术展现的人生目标。
20世纪40年代，同志关于中国文艺进展的理论以及现实问题展开历史化地表述，并且在《延安文艺会议上的指导》精神[2]的鼓励之下，并且在我党的各种文艺策略的正面引导之下，一批又一批的文艺工作人员献身于革命以及社会主义建设阶段，创建很多和当时的时代 旋律相扣的优秀文艺作品，即红革命题材的文艺创作。在红题材的美术作品中，准确地面对红经典的创作，并且在新生代的青年学生中推广红经典作品[3]，并且培养广大青年的审美情操，具有很好的现实意义。
2 红革命经典的时代意义
2.1 红革命经典的发展历程
红经典即在延安的文艺座谈会议[4]上关于反应我党的革命过程以及社会政治活动的文艺著作，20世纪80年代之前，其主要指“文化革命”中呈现出的样板戏[5]；之后被用来反馈工农革命军日常生活典型作品；红经典主要指20世纪抗战年代之后，几代共产党同志不断坚持，创作的革命文艺生活的反馈。因而，红经典被或多或少地烙上了当时的时代印迹[6]，红经典在认知模式，认知水准，世界观以及价值观念等方向都组成了自己的模式，并且作用在各个时期的年轻人身上。
2.2 红经典的作用
红经典并未伴随时间的演变被大众所忘却，也没有由于思想准则以及舆论的变换而落伍，
其经典的表现模式涉及思考，表现等人类生活最基础的模块，表现出独特的时代精神，并且具备“超过并且开放的大众文化品质”[7]包含着针对整个大众，名族以及个人生死存亡的深刻思考，并且展现了人类精神的伟大探求过程以及推动人类文化发展的有力后盾。任意一段文化都包含经典，经典的发生都经历了较长的时期，并且经历了时代的考量以及不断磨砺，最终产生真正的，适合人类发展的文明。
豫公网安备41160202000603
站长QQ:729038198
关于我们
投诉建议